Barcelona, 1977.

Siempre tuve mucho interés en el arte y en todo estímulo visual que expresara emoción y sentimientos.

Es cierto que nunca pude elegir una disciplina favorita (cine, música, pintura, escritura, publicidad, arte clásico, arte contemporáneo…) ya que todo me ha llamado especialmente la atención.

Viví mi adolescencia en la época de la “buena MTV” y estuve muy estimulado por la amplísima cultura gráfica que en esos años 90 nos ofrecían los videoclips y las promos. Me empecé a sentir atraído además por la originalidad que quienes dirigían esos vídeos musicales daban a sus historias.

La parte legal.

En paralelo, no te puedo decir exactamente por qué, los aspectos legales (demandas, juicios, contratos, delitos, y un gran etcétera) me llamaban mucho la atención, pero no veía relación alguna con mi gusto por el arte y lo visual.

Siguiendo una educación tradicional estudié graduado social (ahora se llama ciencias de trabajo), y posteriormente derecho y criminología. A la vez, iba desarrollando mi carrera profesional en empresa nacional y multinacional. Sin darme cuenta estaba comenzando a mezclar todo lo que me gustaba, y además estaba circulando por diferentes departamentos y responsabilidades.

Me movía tanto, que podía tener en mis manos un contrato de un desarrollo tecnológico millonario, un acuerdo con proveedores de publicidad y diseño, un plan de marketing o la gestión de un presupuesto de marketing y operaciones.

Cuando descubrí lo que es ser coach

Bien joven, mis primeros jefes me matricularon en un curso de habilidades directivas, y quedé realmente sorprendido con lo que aprendí durante esos dos años. Tanto, que empecé a formarme como coach, en aquella época en la que el perfil de coach personal y profesional no estaba tan de moda, y estaba reservado a perfiles más corporativos.

Las sesiones de coaching se alternaban con consultorías estratégicas, y se me abrían las puertas a un escenario muy enfocado a la dirección de marketing y operaciones.

La parte tecnológica

Para colmo, se cruza en mi camino la tecnología: perfiles de programación involucrándose directamente en los departamentos de marketing y estrategia. Me sentí tan conectado que trabajaba diariamente con los equipos de desarrollo para dar forma a aplicaciones complejas y pioneras (los primeros CRM, plataformas de marketing inbound, gestión de big data, etc).

Todo este trabajo sobre bases de datos, quién me iba a decir a mí, acabaría siendo el inicio de mi relación con las complejas plataformas de inteligencia artificial generativa.

Mi implicación con el arte

Pero todo esto parecía no ser suficiente. Faltaba algo. Nada tenía sentido si finalmente no había una perfecta adaptación estética. Todo se podía echar a perder por una simple elección equivocada de un color, un estilo o un tipo de mensaje.

Por suerte, durante varios años pude dirigir la estrategia de marketing y talento de una escuela boutique de arte digital y 3D. Ahí conocí muy a fondo lo que me faltaba por saber: nuevas industrias, la conversión de los artistas tradicionales a roles más digitales, la internacionalización del talento, la técnicas, el uso de los diferentes tipos de software y la realidad de los procesos creativos.

Se cerró el círculo, y por fin lo veía claro: un abogado, con conocimiento en la negociación de contratos, con conocimientos tecnológicos, y con auténtica pasión y obsesión por la cultura visual. No había otro camino: tenía que trabajar con perfiles artísticos, creativos y de diseño.

La llegada de neurona

Entonces, creo neurona, con la intención de investigar el desarrollo tecnológico aplicado al arte, y empiezo a trabajar con profesionales nacionales e internacionales de todo tipo de disciplinas. Yo sabía que pronto llegaría una revolución en el sector, pero jamás pensé que sería tan potente: NFTs, la web 3.0, la explosión de la inteligencia artificial, el metaverso, las realidades aumentadas y extendidas, las experiencias inmersivas, etcétera.

En el proyecto de neurona, he podido trabajar y trabajo con especialistas en programación, ingeniería creativa, psicología, arte, música, audiovisuales, dirección de arte y dirección creativa, de varios países y proyectos. Todo un lujo. Puedes saber más aquí.

La inteligencia artificial entra en mi vida

En 2022, tengo la enorme suerte de comenzar mi investigación doctoral en la facultad de Bellas Artes referente para mí: la de la Universidad de Granada. Mi investigación se centra en el análisis del impacto de la inteligencia artificial visual en artistas y estudiantes de arte y aprovecho todo mi estudio, conocimiento y práctica para ponerlo en práctica en mi vida profesional, junto con el resto de mis herramientas.

Mi llegada al MIT de Boston

Gracias a todo lo anterior, he tenido el honor de ser esponsorizado para realizar una estancia de investigación en el Massachusetts Institute of Technology, la universidad tecnológica más importante del mundo.

Conclusión

Por último, tengo que decir que no puedo decantarme entre el arte físico – analógico o el digital. Para mí la clave consiste en la búsqueda de un equilibrio perfecto: el arte phygital o figital. ¿Por qué limitarnos? ¿Por qué encasillarnos? La creatividad y la expresión existen, da igual el formato de lanzamiento que se elija en cada momento. Es lo apasionante de este mundo, aunque a veces sea demasiado abrumador.

En resumen, tengo la suerte de poder dedicarme a lo que más me gusta: ayudar a perfiles y departamentos artísticos y creativos a evolucionar, gestionar, planificar y desarrollar su crecimiento. A nivel estratégico, visual, tecnológico y personal.

He creado este portal para compartir contenido, para expresarme, y para ayudar en lo que esté en mi mano. No puede estar todo, pero intento hacer una cuidada selección.

Si has leído hasta aquí, gracias. Muchas gracias. Te debo un café.